天道代言人(89)

　　小破天道这次什么都不用做，天空上自然降下了一道淡淡的白光。
　　透明的魂魄在空中转了几个圈圈，隔空抱了抱父母和小破天道，最后抱住林景。
　　林景用同样的姿势回抱过去。
　　因为其中一个没有实体，他们几乎重叠起来。拥抱别人的动作，像是抱住了自己。
　　“谢谢你，哥哥。”
　　——
　　直到林景施法的时候，小破天道还是没推演完父母的记忆。
　　神奇的是，不完整的记忆刚装进他们的脑海，就被他们自己补全，自动完成了推演。
　　林景处理完这些事，看着手机里申屠毅的号码，还是决定先跟柳仓打听打听再约见他。
　　《倒计时》档期延长了整整一个月，期间一直保持着不低的上座率。
　　林景后来没再关注电影票房，但其他人一直都在关注着。纪录片全网上架以后，倒计时的票房数字每天都能翻出一个新高度，无数电影媒体出了无数篇文章，分析它之所以能够逆袭的原因。
　　首当其冲的自然是口碑，其次是它带出的社会话题，还有电影本身的传奇性、层出不穷的营销手段等等。
　　大多数媒体还注意到另一个不容忽视的原因——这部电影从一开始，就是往商业化方向做的。
　　如果只看一遍，且完全不去了解其内在故事，这部电影——全程轻喜剧风格，在结尾细思极恐的转折中戛然而止——其实是一部成熟不失内涵的另类喜剧。不提那过于悲剧的内核，电影本身充满反转和戏剧化，从制作到营销，都是按商业电影的路子走的。
　　关于这个问题，张三也问过林景，没想到后者说：“为什么电影会分商业片和文艺片呢？”
　　当时张三愣了一下，道：“本来不就是这样的吗？”
　　林景认真地说：“张导，在我的观念里，电影只有大众和小众的区别，没有商业和文艺的区别，这种分类是对电影的限制和固化。”
　　“当下的电影界，对这话题太敏感了，把商业电影和文艺电影区分得泾渭分明，就连两拨导演都玩不到一起，你不觉得这有点矛盾吗？”
　　张三不觉得，这有什么好矛盾的？
　　林景缓缓地说：“许多人觉得拍商业片是为了赚钱，拍文艺片是为了表达。可是如果文艺片就意味着放弃观众，那么表达给谁看呢？”
　　“就像我对你说过的话，小众的题材承载不了你表达的野望，正因为从你身上看到一股强烈的表达欲，我才想要找你合作。”
　　“安静讲好自己的故事，或者想办法吸引更多观众，这是每个导演的自由。有的人不在乎自己的表达能不能被人听见，但有的人在乎。”
　　林景挺为张三可惜的，他是个完全有能力拍好任何电影的导演，但被文艺片三个字框住了。
　　在林景前世，电影界很少提到商业和文艺两个字，就像演员里很少有流量和实力派的区别一样。如果强硬分开，在资本倾向导致的恶性循环中，商业会更商业，文艺会更文艺，最终走上一条未可知的邪路。
　　他拍了拍张三的肩膀，对他说：“张导，你抬头往上看，以王汉奇为首的那几位导演，难道放弃过对表达的追寻吗？他们才是顶级的华语片导演。”
　　张三沉默片刻，说：“在商业里不可能追寻极致的表达，别人不懂你还不懂吗？那些导演，跟资本签了对赌协议的，真到需要取舍的时候，他们必须妥协。”
　　导演、艺人和资本的对赌协议在圈里常年存在，大体是指如果这个导演/艺人在一年内没赚够多少钱，就必须自己出钱补上缺口；如果赚够了，多出来的那部分就是他们自己的。
　　为了完成每年的对赌金额，大量艺人和导演不得不接拍流量烂剧，拼命往荷包里揽钱，甚至显得有点吃相难看。
　　就算有心想要谴责，也完全不知道该谴责哪里——因为一切都好像没有问题。对赌协议的出现是文娱产业成熟化的自然结果，它本身没有任何错误，若指责那些签协议的人太看重利益，未免也太愤青了。
　　面对它所带来的负面影响，张三也只有一声叹息。
　　林景只是笑了笑，“事情总要慢慢做的嘛。”
　　话说回来，直到《倒计时》下映，林景才抽空关注了一波票房。
　　电影上映两个月，票房从一开始的不乐观、到缓速增长、再到舆论爆炸后的一路逆袭，《倒计时》最终的票房数字，定格在27亿，比林景预想的十五亿多了整整一倍，暂居年度电影票房榜第二位。
　　排在它前面的，是一部观众群庞大的系列电影续作。到年尾，这个排名可能会掉出前三，但绝对出不了前五。
　　《哄堂大笑》紧紧咬在后面，它的票房数字是25亿。
　　最终总票房公布的那天，无数网友翻出当年给两部电影投票的微博，看着双方9:1的巨大悬殊，哭着扇了自己一巴掌。
　　“《哄》也不弱，可是票房和评分比起《倒》都差了一节，这一局胜负已定。”
　　“哭了，当初为什么就死不信任林景，觉得他演不好戏拍不出电影？”
　　“讲真，焦总这次算是咸鱼翻身了。当初压榨艺人的新闻出来，觉得他真是恶心透了，现在看着《哄》的质量，发现他也怪不容易的。”
　　“不管怎么说，知错能改就是好的。”
　　焦宏文本人看到这些言论，心里有种说不出的感觉。
　　网友是最苛刻的一群人，也是最宽容的一群人。他们有时仿佛没有三观，轻易被舆论带跑，有时又被丁点人性之光感动得眼泪汪汪。
　　焦宏文自诩擅长玩弄手段，但他现在才发现，林景才是真正的洞悉一切。
　　他和林景之间最大的区别就在于，后者即使算计人心，也对人心保持着最高的尊重。
　　七月初，金幕奖公布了新一轮的提名名单。
　　因为去年闹出的丑闻，金幕奖组委会进行了一波内部大改革，裁换了许多评委和制度——当然这只是在装模作样而已。
　　最装模作样的是，它直接把选拔范围给改了。往常只有上一年度作品可以送选，是三大奖项里颁奖最晚的一个。
　　改革后，从去年六月份到今年六月份的作品都可以送选，不再按年度评奖，而是按届数。
　　这样一来，除了表明“我改革了”之外，最大的妙处是和其他奖项错开了作品群，就算给奖有黑幕，观众也不能用其他奖项来参考。
　　因为这项改革，《倒计时》和《哄堂大笑》都有了送选资格，是今年的种子选手。
　　张三来问林景这个奖需不需要公关，林景非常有骨气地说：“不公关，我们就不公关。”
　　“我还不信，他敢不给我们发奖。”
　　他说这句话的时候，纪帆就在一边听着，她顿时打了个激灵，颇有种回到全民名侦探那个时候的感觉。
　　“谁又惹你了？”她担忧地说。
　　林景无奈道：“你想什么呢，哪有人惹我？”
　　纪帆怎么就那么不信呢。


第60章 影帝是谁
　　纪帆冤枉林景了, 这回还真的没有人惹他。
　　他说不公关也是句大实话，因为他就是不想公关。
　　但《哄堂大笑》在焦宏文的运作下, 是不可能不公关的，所以奖项上的悬念大大存在，尤其是最佳男主角。
　　林景不信金幕奖敢不给他最佳影片，但对最佳男主角，他还真拿不准。
　　今年的金幕影帝，又变成了林景和韩铎两人竞争的专场。
　　他们俩自己心知肚明, 这两部戏里, 林景展现出的演技更有层次也更难一些, 韩铎稍逊一筹。可是观众看不出来呀。只要观众看不出来，组委会就敢随便浪。
　　提名名单公布时, 电影其实还没有下映，许由杀人的话题尚在风口浪尖，林景忙完那些事正打算休息休息，发现竟然根本闲不下来。
　　首当其冲的就是饭局变多了, 各种各样的人试图通过熟人约饭来结交他。
　　甚至不乏一些著名的大导大老板，都会在和人吃饭时，“顺便”通过七拐八弯的熟人关系把他叫来。
　　他把这事说给韩铎听了，后者道：“哎呀，我竟然疏忽了, 以你现在表现出来的商业价值，是到了该站队的时候了。”
　　林景：“站队？”
　　韩铎也没想到他那么通透的人竟然不了解这个，“就是电影界的派系分别, 南圈北圈，京圈港圈之类的。”
　　因为一些利益或人情上的原因，华语电影界顶上那一撮人，基本是按“圈”划分活动范围的，同一个圈子里的导演艺人互相都是合作关系，共享资源。
　　林景前世也存在这样的圈子，但在他印象里，这是一种良性竞争。他没想到这种朋友聚会一样的东西，还能衍生出站队的说法。
　　韩铎想了想，又说：“入圈是许多艺人最梦寐以求的事。前几年有个当红流量，为了能挤进港圈，不惜和一位大佬女儿结了婚，还自曝婚讯，用各种骚操作洗粉，想趁机改变粉丝结构，以此谋求转型。”
　　林景说：“难道我结交了一个圈子，就不能参加另一个圈子的项目了？”
　　“理论上当然可以，”韩铎说，“但这种事很少，南圈的导演通常不会主动邀请北圈的演员。”
　　林景看着韩铎认真的神色，心里莫名有点不舒服，就好像对方做了一件不好的事，但如果明确指出，就会显得自己很矫情。
　　他转过身，背对着韩铎，做完这个动作才后知后觉地想，这他妈才是真的矫情啊。
　　过了一会儿，韩铎似乎意识到他有点闹别扭，磨磨唧唧地挤到沙发这边，两只手攥上了他的肩膀，在他耳后说：“你怎么不问问我是哪个圈的？”
　　林景：“你是哪个圈的？”
　　“我没有圈子哦。”
　　林景回过头来：“你为什么这么例外？”